2月6日，2026上海新春音乐会在捷豹上海交响音乐厅奏响，音乐总监余隆率上海交响乐团，携手二胡演奏家姜建华、男中音歌唱家廖昌永、青年女高音歌唱家顾文梦、小提琴新星章奥哲，以及马头琴与呼麦演奏家哈斯巴根，让乐迷们提前感受了一把新春年味。

春节期间，余隆还将于当地时间2月25日晚登陆纽约林肯中心，将2026上海新春音乐会的热度延续至地球的另一端，执棒纽约爱乐乐团上演“中国农历新春音乐会”。他表示，当今不论中国音乐还是西方音乐，都进入了你中有我、我中有你的时代，大家需要在不同文化的交流之中才能找到各自的身份认同。余隆表示，“这既是对文化传承的礼赞，也是新篇启幕的象征，更见证了音乐如何以其无远弗届的力量跨越边界、连接心灵。”

文/北京青年报记者 田婉婷

音乐会曲目荟萃中西、贯通古今。开篇的《春节序曲》是大家心中与年味绑定的标志性音乐记忆，上海交响乐团委约梁皓一创作的《中国厨房》则进一步将气氛“炒”热，把观众拉至年夜饭桌旁。

廖昌永演绎的另一首独唱作品是罗西尼《塞维利亚的理发师》中的著名咏叹调《快给大忙人让路》。廖昌永表示，欢快热烈的音乐与新春的氛围尤为相适，并且这是他早年求学时比赛获奖的曲目，对他来说有着重要的意义。而廖昌永与近期斩获金钟奖的青年女高音歌唱家顾文梦一起合作上演的《风流寡妇》，也因优美的旋律、默契的配合，引发了观众的共鸣。

《水调歌头·明月几时有》是优秀中国艺术歌曲的代表之一。作品以苏轼的词作为根基，深度融合古典诗词与现代音乐，“我跟余隆总监商量了很久，最终确定了这首曲目。我们觉得，哪怕远隔千山万水，天下华人都是一家，共一轮明月，思一方水土。”歌唱家廖昌永说，“苏轼的词作总是能表达一种共通的情感，千百年来引发不同时代的共鸣。”

接下来，《红梅随想曲》和《水调歌头·明月几时有》两部化用传统经典的作品一一呈现。二胡协奏曲《红梅随想曲》的主题旋律根据歌剧《江姐》中的《红梅赞》改编而成，借红梅的高洁坚韧，讴歌其革命理想与大义凛然的英雄气节。

此外，描绘祖国广袤与少数民族特色的《阳光照耀着塔什库尔干》、外国音乐家克莱斯勒所写的《中国花鼓》等曲目也都给人留下了深刻的印象。压轴首演的马头琴与乐队狂想曲《念》将音乐会欢腾的庆祝氛围转向了豪迈深沉，揭开春节传统背后中国人代代相承的故土情思。

摄影/张天愉

上世纪90年代，余隆将“新年音乐会”的形式首次引入中国，2012年在他的提议下，纽约爱乐乐团又创办了“中国农历新春音乐会”，并将其纳入乐团常规乐季之中，一批优秀的中国音乐家与中国作品也随之走向世界，以音乐庆贺新年的传统在东西方文明的涌动下，凝聚起人类对于未来美好生活的共同寄望。而后，余隆更是把贺岁舞台逐步拓展到墨尔本、伦敦、多伦多等多个城市，让“中国春节”的概念通过音乐播向全球各地。2016年，余隆将新春音乐会的品牌带回上海，创办“上海新春音乐会”，十年间以古典音乐的框架重新寻找和塑造中国传统文化的崭新可能，用民族的声音为观众们送上第一句新春的祝福，与“上海新年音乐会”并蒂生花，令东西方辞旧迎新的年俗文化在上海交响乐团的舞台相遇互融，汇聚成人类共通的团圆期许和美好愿景。

编辑/汪浩舟